Кафедра "Философии" ОНМУ  
-
-
-
-
А вам слабо?

Реклама:
- -

Культура восточных цивилизаций древности и средневековья

Спецкурс составлен кандидатом исторических наук Хлыстовой Ириной Александровной – доцентом кафедры  «Философия»  Одесского национального морского университета в соответствии с типовой учебной программой нормативной дисциплины «Культурология».
Спецкурс одобрен на заседании кафедры «Философия» ОНМУ    апреля 2005 г. (протокол № 9).

                         Рецензент: ст. преподаватель кафедры «Философия»
Ушакова Юлия Александровна.

Спецкурс предназначен для самостоятельной аудиторной и внеаудиторной работы студентов всех специальностей.
Данный спецкурс включает теоретический и эмпирический материалы; ключевые термины, понятия и категории; вопросы проблемно-поискового характера; темы рефератов и сообщений и рекомендуемую литературу.

 

                                                          « Дабы преуспеть в работе, прежде
                                                                          следует отточить инструменты»
Китайская поговорка

                                       

 

«Восток есть Восток, Запад есть Запад, и вместе им не сойтись никогда». Эти слова, сказанные английским поэтом Р. Киплингом в позапрошлом веке, оказались на самом деле плохим пророчеством. Сейчас, когда мир становится все более и более единым, связи между Востоком и Западом – политические, экономические, культурные – не только развились и окрепли, но оказались важнейшими, во многом определяющими общую картину развития цивилизации XXI века.
Интерес к государствам Востока огромен, все возрастает интерес и к их культуре и искусству – современной и древней. Мы восхищаемся шедеврами искусства Востока не меньше, чем античностью и Ренессансом, готикой и классицизмом.
Бесспорно, мировая цивилизация обязана своими достижениями не только Западу, но, в равной мере, и Востоку. Западная и восточная культуры являются одновременно грандиозными феноменами всей мировой культуры.
Уже в эпоху древности отчетливо проявились самобытные черты культуры Востока. Это прежде всего выразилось в методах и способах познания картины мира; ценностной ориентации; основных религиозно-мировоззренческих установок; специфике общественно-экономических и политических структур.
Для восточных культур характерно стремление к единству и гармонии с природой, развитию естественным образом; органичному соединению нового со старым, традиционным; сосредоточенному погружению в таинственные глубины внутреннего мира человека. Сегодня, как никогда, актуально звучит мнение восточных мыслителей о том, что усовершенствовать мир можно лишь обретя цельность и гармонию в самом себе.
Данный спецкурс посвящен изучению основных тенденций и особенностей культуры народов Индии (Центральная Азия), Китая (Юго-Восточная Азия), арабского Востока (Ближний Восток) в эпоху Древнего мира и Средневековья.
На протяжении нескольких тысячелетий на огромной территории Дальнего и Ближнего Востока развивалась яркая и самобытная культура, оставившая потомкам выдающиеся произведения человеческого гения в литературе, философии, науке и искусстве. Душа и ум современного человека не перестают удивляться и восхищаться грандиозной архитектурой Великой Китайской стены и шедеврами китайской пейзажной живописи; величественным комплексом буддийских храмов Аджанты и мавзолеем Тадж-Махал в Индии; уникальной красотой Голубой  мечети  и завораживающей архитектурой  собора Айя -София в Стамбуле. Создается впечатление, что не время руководит Востоком, а Восток повелевает бесконечным течением времени, органично соединяя в себе прошлое и настоящее; смело устремляясь в неизведанное будущее и свято храня мудрость ушедших поколений.

 

ЦЕЛЬ  СПЕЦКУРСА

 

Спецкурс «Культура восточных цивилизаций в эпоху Древнего мира и Средневековья (Индия, Китай, арабский Восток)» является авторским спецкурсом.
Цель спецкурса: показать общность и своеобразие древних и средневековых культур Дальнего и Ближнего Востока, представленных Индией, Китаем и арабским Востоком, развивавшихся параллельно культуре Европы, а нередко и опережавших ее.

 

ОСНОВНЫЕ ЗАДАЧИ СПЕЦКУРСА

  • научить студентов навыкам культурологического исследования проблем развития  восточных цивилизаций древности и Средневековья;
  • показать роль и значение религиозного мировоззрения  в развитии культуры и искусства народов Востока;
  • ознакомить студенческую молодежь с неувядающими шедеврами древнего и средневекового культурного наследия Индии, Китая и исламского мира;
  • помочь учащимся выявить основные тенденции и особенности развития восточных культур.

 

 

СОДЕРЖАНИЕ СПЕЦКУРСА

 

Объем: 54 часа, в т.ч. лекции – 14 ч.; семинарские занятия – 14 ч., в том числе рейтинговый контроль – 2 ч.; самостоятельная работа – 26 ч.

 

Тема 1.  ДУХОВНАЯ КУЛЬТУРА ДРЕВНЕГО КИТАЯ.
    КОНФУЦИАНСТВО И ДАОСИЗМ – РЕЛИГИОЗНО-
      ФИЛОСОФСКИЕ УЧЕНИЯ. НАУЧНО - ТЕХНОЛОГИ-
ЧЕСКИЕ ЗНАНИЯ ДРЕВНИХ КИТАЙЦЕВ
                                                                  
Китайская культура принадлежит к одной из самых древних культур в истории человечества. История культуры Китая насчитывает по крайней мере семь тысячелетий, начиная с периода развитого неолита. Почти треть китайской культуры относится к эпохе Древнего мира  (III-II тыс. до н.э. – III в. н.э.).
Древняя культура Китая имеет очень много общих черт с классическими культурами Древнего Востока (Египет и государства Месопотамии). Это – традиционализм, ритуальность, каноничность, тесная связь культуры с религиозно-философскими взглядами.
В то же время существуют и принципиальные отличия древнекитайской культуры (относится к послеосевым культурам) от культуры народов  Древнего Востока (доосевые культуры). Например, наличие большего индивидуального опыта и рационального сознания; создание философских концепций  и мировоззренческих доктрин; научно-технические открытия, которыми человечество пользуется и поныне; непревзойденные шедевры литературы и искусства (все эти отличия можно с полным правом отнести и к культуре древней Индии).
Китайская культура в своей основе автохтонна (т.е. создана самим китайским народом). Для древнекитайского менталитета характерна идея китаецентризма. Так, свою страну китайцы называли Поднебесной, Срединным царством,  а императора – властителем всех людей вообще. Такие же представления были свойственны, в той или иной мере, грекам и римлянам в эпоху Древнего мира.
Развитие духовной культуры древнего Китая представляет собой многовековой процесс формирования родового мифологического сознания. а затем религиозного мировоззрения и первых философских концепций.
В мировоззрении китайцев главное место традиционно занимает проблема отношений неба и человека. Небо – верховное сверхестественное существо, синоним космического начала, природы и естественной закономерности. Человек представляется как проблема соотношения знания, действия и нравственности.
Для философии древнего Китая характерен ряд общих черт:
1.Философские знания в Китае неразрывно связаны с этикой и политикой. Знания для китайцев – это путь к самосовершенствованию. Благодаря специфической системе экзаменов, правителем Поднебесной мог стать и простой человек. Традиционно Китаем управляли мандарины-философы (просвещенные правители), что отнюдь не являлось закономерностью, например, для европейских народов.
2. Отличительной чертой древнекитайской философии является ее полная демифологизация. Философия развивалась на самостоятельной основе, практически не используя мифологический материал. Философы, как правило, излагали свои собственные взгляды, комментируя классические книги и каноны.
3. К специфической черте китайской мудрости относится ее склонность рассматривать предметы в их целостности и преемственности. Небо, природа и человек рассматриваются как нечто органически единое и взаимосвязанное.
В середине I тыс. до н.э. в Китае складываются первые философские системы (конфуцианство, даосизм, моизм, фацзя - школа легистов), пытавшиеся объяснить явления природы и обосновать общественные противоречия. Философско-этические учения -  конфуцианство и даосизм довольно быстро  трансформировались  в религии и оказали наибольшее воздействие  на весь дальнейший ход развития  китайской культуры. Во II  в. до н.э. конфуцианство становится официальной  идеологией императорского Китая. Идеи конфуцианства были востребованы китайским обществом на протяжении  двух тысяч лет. Важнейшее место в конфуцианстве принадлежит уважению существующих порядков, представлениям об их незыблемости, почитанию предков, соблюдению старинных обрядов.
Основателем конфуцианства был философ Конфуций: Кун-цзы – учитель Кун (551-479 гг. до н.э.). Характерной чертой учения Конфуция является идея антропоцентризма. По мнению мыслителя, с одной стороны, человек вписывается в мироздание, составляя с ним единое целое и выступая связующим звеном между Небом и Землей, а с другой – человек занимает уникальное место, позволяющее ему соотнести себя как с Небом, так и с Землей.
В центре внимания Конфуция были проблемы этического воспитания человека, его умственного и нравственного облика. Философ и учитель впервые разработал концепцию идеального человека, «благородного мужа» - не по происхождению, а благодаря воспитанию в себе высоких нравственных качеств (гуманность, человечность) и культуры.
Идеальную форму правления Конфуций связывал с достойным правителем, для которого главным принципом власти является совмещение государственности с человечностью и гуманным отношением к подданным. Страна (Поднебесная) – это одна большая семья, возглавляемая государем – сыном Неба. Конфуцианство обосновало законы социальной иерархии, следуя которым необходимо подчиняться старшим по чину, возрасту и статусу в обществе.
Даосизмрелигиозно-философское учение, возникшее в Китае в VI в. до н.э. Основателями этого учения были философы Лао-цзы и Чжуан-цзы.
В противоположность конфуцианству даосизм, проявлявший активный интерес к области натурфилософии, отразил новые важные стороны восприятия мира. Центральное место в этом учении занимает теория о Дао (путь). Дао – это невидимый вездесущий естественный закон жизни, природы и Вселенной. В соответствии с Дао гармоническое равновесие природы осуществляется путем взаимодействия мужского и женского начал – Ян и Инь.
Для даосизма характерно поэтическое осмысление природы и мира. Это поэтическое отношение к природным явлениям нашло в дальнейшем свое воплощение во всех сферах китайской культуры.
Важнейшим показателем расцвета культуры древнего Китая является развитие научных знаний, прежде всего математики. Прогресс в этой области науки определялся ее прикладным характером. Трактат «Математика в девяти книгах» (II в. до н.э.). был настольной книгой для землемеров, астрономов, чиновников.
С развитием математики были связаны значительные достижения древних китайцев в области астрономии и календаря. В I в. до н.э. астрономам было уже известно, что период обращения Древесной звезды (Юпитера) составляет 11,92 года. Это почти совпадает с результатами современных наблюдений.
В 104 г. до н.э. было вычислено, что продолжительность года составляет 365,25 дня. Принятый в этом году новый календарь использовался  вплоть  до 85 г. н.э. По этому календарю год состоял из 12 месяцев, дополнительный месяц добавлялся в високосном году, который устанавливался один раз в три года.
Весьма значительное развитие получила в древнем Китае медицина. С  IV– III вв. до н.э. берет свое начало метод иглоукалывание (акупунктура).  Ко II в. до н.э. относятся трактаты по диетологии, руководство по лечебной гимнастике, сборник различных рецептов. Уже к III в. н.э. врачи стали применять местную анестезию при полостных операциях.
В I в. до н.э. – нач. I в. н.э. древние китайцы изобрели бумагу, что способствовало широкому распространению письменности. Каллиграфия считалась в Китае видом искусства и очень высоко ценилась.
Около 3 тыс. лет т.н. древние китайцы уже владели техникой изготовления бронзовых изделий и научились плавить железо.
Больших успехов достигли в древности китайские строители. Великая Китайская стена (III в. до н.э.) – один из самых больших и искусных строительно-технических памятников  всех времен и народов. Стена была не только крепостным валом, но и дорогой (длина примерно 6300 км, а ширина – 5,5 м). Это грандиозное фортификационное сооружение выполняло функции не только обороны, но и символизировало о власти и величие императора.
Великая Китайская стена и сегодня входит в состав самых известных памятников культуры. Символично, что это единственный рукотворный объект, который можно увидеть с околоземной орбиты. 

Тема 2.  ОСОБЕННОСТИ КУЛЬТУРЫ БУДДИЗМА

Буддизм возник в Индии в VI–V вв. до н.э. Основателем буддизма считается индийский принц Сиддхартха Гаутама (563-483 гг. до н.э.), ставший впоследствии странствующим проповедником и получивший имя – Будда (Просветленный, Знающий, Просвещенный).
Первоначальный буддизм – это скорее философско-этическое учение, но уже вскоре после смерти Будды оно трансформируется в религию. В III в. до н.э. буддизм становится государственной религией. Около I в. до н.э. в буддизме оформляются два основных направления – хинаяна (Малая колесница или Узкий путь спасения) и махаяна (Большая колесница или Широкий путь спасения).
Особое место в культуре древней Индии принадлежит буддийской культуре. Культура буддизма важнейшее значение придает феномену человека и выдвигает в качестве главного вопроса его жизненного пути – избавление человека от страданий. Это кардинальное направление определяет специфику культуры буддизма, которой свойственно неординарное отношение к миру, главным следствием которого выступают терпимость, не нанесение вреда окружающему. Квинтэссенция буддийской культуры: человек всегда должен быть примером для окружающих и совершать хорошие поступки, не причиняя никогда зла ближнему.
Культура буддизма отстаивает идею об опытном, достоверном знании и ценности труда и учит изучать жизнь мира в полном объеме такой, какой она является в реальности. Буддийская культура провозглашает равенство всех людей независимо от их каст и сословий.
Буддийская культура основывается на глубоко нравственных принципах. В основе этих принципов лежит понимание того, что «никогда в этом мире ненависть не побеждается ненавистью»; только благодушием человек может одолеть гнев, а зло преодолимо только добром; «можно победить тысячу людей в бою, но величайшим победителем будет тот, кто одержит победу над самим собой»; «не рождение, а лишь поведение делает человека либо членом низшей касты, либо брахманом»; «победа рождает ненависть, ибо побежденный несчастен».
В культуре буддизма отчетливо звучит призыв ориентироваться на четыре нормы поведения: предотвращать зло, пресекать зло, способствовать возникновению добра, поддерживать добро.
Современная буддийская культура переживает как бы второе рождение. Сегодня к ней все возрастает устойчивый интерес во всем мире и ее ценности и идеи оказывают все большее значение на развитие мировой культуры.

Тема 3.  ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУЛЬТУРА
           ДРЕВНЕГО КИТАЯ И ИНДИИ

Древнейшие памятники культуры Китая восходят к IV-III  тысячелетиям до н.э.
К середине I тысячелетия до н.э. (период Чжаньго) создались предпосылки для образования огромной китайской империи. Именно в эту эпоху происходят особенно значительные изменения в социальной и духовной жизни древних китайцев. В это бурное время закладывается фундамент последующей культуры китайской нации. Необычайного расцвета достигает развитие художественной культуры – литературы и искусства.
Уникальна история возникновения и развития иероглифической письменности Китая. Древний иероглиф имел не только символически-смысловое, но и изобразительно-орнаментальное значение. Иероглиф  – это и надпись, и орнамент, и рисунок. Так, живописные полотна часто украшались каллиграфическими надписями.
Распространение письменности и возрастание ее общественной роли потребовало унификации начертания иероглифов (IX-VIII вв. до н.э.). Затем были проведены реформы письменности, приведшие в результате к появление стандартного стиля письма – «кайшу» (уставное письмо). Оно сохранилось вплоть до реформы китайской письменности в 1956-1959 гг.
В иероглифическом письме всегда используется большое количество знаков. Для чтения книг, например, конфуцианского канона необходимо знать около 10 000 иероглифов, в современных китайских словарях содержится порядка 100 000 иероглифов.
Китайская письменность еще в древности широко распространилась по всей Юго-Восточной Азии.
Древнейшая дошедшая до нашего времени библиография китайской литературы принадлежит Бань Гу (32 - 92 гг.н.э.). В своей работе «Описание искусств и словесности» он выделяет основные имеющиеся виды литературы: канонические философские книги (включая исторические), стихи и поэмы, сочинения по военной науке, книги по астрологии и медицине.
Особое место в китайской прозе занимают исторические труды. Они интересны не только сами по себе, но и потому, что жанр жизнеописаний, присутствующий уже у «отца китайской историографии»  Сыма Цяня (II в. до н.э.), повлиял на создание повествовательной прозы, зарождающейся в I – II вв. н.э.
К бесспорным достижениям древнекитайской поэзии можно отнести творчество поэта Цуй Юаня (340-278 гг. до н.э.). Для творчества поэтов этого времени характерен переход от устного песенно-поэтического творчества к литературной поэзии, имеющей индивидуального автора.
Китайская музыка – одна  из древнейших в мире. В ней преобладает одноголосие. Изучением китайской музыки занимались древние китайские философы, богословы, математики. Так, философ Конфуций уделял в своем учении большое место музыке, увлекаясь собиранием народных песен. Историограф Сыма Цянь создал теорию китайских ладов. Содержание профессиональной китайской  музыки определялось, в основном, придворным церемониалом и религиозным культом.
В эпоху Чжаньго вслед за крупными сдвигами в хозяйственной жизни и развитием ремесел произошли перемены в характере образного мышления.Это интересно проследить в развитии виртуозного искусства бронзового литья. Изменился стиль бронзовых сосудов, постепенно утративших свой всеобъемлющий магический смысл, круг сюжетов значительно расширился. Грани сосудов ориентированы по четырем направлениям света. В торжественной уравновешенности их монументальных форм олицетворено сочетание рациональных и стихийных начал, составивших специфику изобразительного языка искусства Китая.
Древние китайцы владели тайнами живописного  искусства. Уже в эпоху древности живопись стала самостоятельным видом искусства, впервые использующей шелковую ткань. Об этом красноречиво свидетельствует обнаруженная в погребении близ Чанша ( 1У в. до н.э.) самая ранняя в Китае картина. Традиционно у китайцев нейтральная поверхность шелка отождествлялась с пространством неба, где противоборствуют властвующие над жизнью человека стихийные силы природы, воплощенные в облике дракона и феникса, парящих над женской фигурой. Начертанная тонкими штрихами туши, эта еще достаточно схематичная картина вместе с тем заключала в себе  развитые в дальнейшем принципы китайской живописи. Время сохранило нам имя знаменитого китайского художника – Мао Янь-шоу (конец 1 в. до н.э.), владевшего искусством портрета в такой степени, что он  мог передавать не только красоту лица, но и возраст человека.
Расцвет культуры Древнего Китая связан с первым объединением разрозненных царств под властью династии Цинь ( 221 -  207 гг. до  н.э. ) в единую империю, достигшую особенного могущества в период династии Хань ( 206 г. до н.э. – 220 г. н.э. ). В это время  была упрощена и унифицирована письменность. Установлены единая денежная единица и единые меры длины и веса. Ко 11 в. до н.э. наладилась караванная торговля между Китаем и Средней Азией. Эта торговля открыла путь на запад – так называемый Великий шелковый путь, способствовавший появлению нового ощущения мироустройства, обогатившего китайское мышление разнообразными познаниями и представлениями об обитателях дальних стран.
В искусстве этой эпохи наиболее важное место заняли настенный рельеф и живопись погребений. Особенно богаты по содержанию рельефные росписи в погребениях китайских провинций - Шаньдун  и Сычуан. В целом они свидетельствуют об изменениях, которые произошли в представлении древних китайцев о миропорядке в первых веках нашей эры. Так, рельефы погребения Улянцы в Шаньдуне ( 11 в. н.э. ) гораздо более широко, чем прежде, повествовали о соотношении жизни людей со светилами, странами света, царствами воды и воздуха.
Назидательные сцены отличаются особой повествовательной выразительностью. Ритм движения наполняет все сцены жизнью, придает плоским силуэтам многообразие. В изображениях животных и людей выработаны четкие каноны. Выявляются не характеры, а условные типы, подчеркиваются не эмоции, а действия. Например, для выражения ужаса и гнева, почтения и смирения употреблены стереотипные приемы – вставшие дыбом волосы, согбенные  спины.
Для каждого погребения была характерна канонизация ритмических приемов, помогающая усилить эмоциональное впечатление. Идея гармонии мира выражалась в красоте и завершенности контура, найденности позы и точности жеста. В то же время стилистическая общность вовсе не противоречит неповторимости рельефного искусства в каждом погребении ханьской эпохи.
Объединение страны под властью династии Цинь положило начало грандиозным строительным работам. Самое величественное сооружение древнего Китая – Великая китайская стена. Она соединяла в себе как минимум две основные цели: отгородить север страны от набегов воинственных кочевников-монголов и показать мощь утверждавшей себя централизованной державы. Строительство продолжалось примерно десять лет, начиная с 220 г. до н.э. при императоре Цинь Шихуанди. В строительстве участвовало около 300 000 человек. Только сама организация и обеспечение такой массы рабочей силы была исключительным достижением. Многие тысячи людей, умерших во время строительных работ, были просто замурованы в стене. Не случайно, стену называли Самым длинным кладбищем мира или Стеной слез.
Военно-стратегическое значение Великой китайской стены в древности было огромным. С течением столетий стена пришла в упадок и разрушилась.Только в ХУ в. этот величественный исторический памятник мирового значения обрел свой сегодняшний облик.
Древний период культуры Китая положил начало новой культурно-исторической эпохи – эпохи Средневековья.
                                                                                                   
                                              *     *     *                                         
Культура Индии занимает одно из важнейших мест в мировой культуре.
Древнейшие земледельческие поселения в долине реки Инд (п-ов Индостан) возникли еще в У – 1У тыс. до н.э. В 111 тыс. до н.э. в долине Инда возникает цивилизация, условно называемая Индской или культурой Хараппы, - по  современному названию местности, где был обнаружен ее крупнейший центр. Другой значительный центр этой цивилизации был обнаружен в Мохенджо-Даро ( «холм мертвых»). Расцвет этой цивилизации приходится примерно на 2300 – 1700 гг. до н.э.
В конце 11 – начале 1 тыс. до н.э. с севера на территорию Индии проникают арийские племена кочевников, постепенно переходящие к земледелию, производится освоение долины реки Ганг. С этого времени начинает формироваться древнеиндийский этнос и складываются многочисленные мелкие государства (середина 1 тыс. до н.э.).
Древнейшая известная нам религия Индии – ведийская, это религия ариев, корни которой уходят в глубину веков – во времена индоевропейской праобщности. В середине 1 тыс. до н.э. на первый план в ведийском пантеоне выдвигается триада богов: Брахма (творец мира) – Шива (разрушитель мира) – Вишну (хранитель мира).
Период до  середины    1 тыс. до н.э. называется «ведическим» - по   названию священных книг «Вед» ( тот же корень, что и в русском слове «ведать», т.е. знать). Согласно традиции  выделяются четыре веды: Ригведа, Самаведа, Яджурведа и Атхарваведа ( середина 1 тыс до н.э.). Веды представляют собой сборники гимнов, молитв, описаний жертвоприношений, поэтических образов природы.
Древнейшей и наиболее почитаемой  является Ригведа, состоящая из 10 книг и содержащая 1028 гимнов. В Самаведе повторяются ригведийские гимны, а также имеются указания о том, как их правильно исполнять. Ведийский ритуал описывается в Яджурведе. Первые три веды тесно связаны между собой. Несколько особняком от них стоит Атхарваведа, представляющая собой сборник заговоров и заклинаний, которую из-за этого иногда даже не включают в число вед.
Важнейшие феномены ведийской культуры – литература, философия, религия, аюрведа, йога, искусство – составляют духовную основу и современной Индии.
Ведийская литература чрезвычайно богата по своему составу и содержанию. Основная часть литературы делится на шрути (слышание) и смрити (запоминание).
 Литература шрути – священные тексты, полученные, как считается, от богов. Первое место здесь занимают четыре веды. Следующий слой литературы шрути – брахманы ( «объяснения Брахмана») – прозаические тексты, содержащие предписания и объяснения, относящиеся к ведийским гимнам (Х-У11 вв. до н.э.). В составе Брахманов выделяют, как особую группу книг, араньяки («араньяка» - «лесная книга») – это книги, предназначенные для отшельников. К ним тесно примыкают упанишады (сидение (у ног) учителя) – книги, в которых излагаются учения, передаваемые от учителя к ученику. Упанишады часто называются ведантой, т.е. «конец вед».
Литература смрити – это многочисленные трактаты, посвященные проблемам ритуала, законодательства и науки. Обычно они относятся к жанру сутр («нить»). К литературе смрити примыкает эпическая поэзия. Две наиболее известные поэмы древней Индии Махабхарата и Рамаяна. В первые века н.э. возникают авторская проза, поэзия и драматургия.
Зрелищные искусства древней Индии ведут свою традицию от ведийской культуры. Театр возник во второй половине 1 тыс. до н.э. Прослеживается определенное сходство с древнегреческим театром. Это позволяет предположить о взаимном влиянии древнегреческого и древнеиндийского театра.
В первом дошедшем до нас трактате «Натьяшастра» ( между 11 и 1У вв. н.э., натья  -  театральное искусство, включало в себя сценическую игру, музыку и танец ) содержатся энциклопедические сведения о происхождении театра, религиозных ритуалах, предшествующих театральному спектаклю, архитектуре театральных зданий, организации сценического пространства. Концепция рааса  (рааса – вкус, поэтическое чувство ) – учение  о поэтических чувствах, эстетическом переживании и наслаждении – получила в трактате свое классическое воплощение как эстетическая теория театрального искусства.
Для древнеиндийского театрального искусства были характерны два стиля – катхакали и манипури. Катхакали – это  синтетический театральный жанр, который вобрал в себя элементы танца, драмы и пантомимы. Манипури – ведийский танцевально-драматический стиль, зародившийся в щтате Манипур ( восток Индии). Этому стилю особенно свойственно ощущение неразрывного единства человека и природы.
Сюжеты древнейших театральных представлений черпались преимущественно из мифологии и эпической поэзии. Древняя Индия породила многих выдающихся драматургов и поэтов, самым знаменитым из которых является Калидаса. 
Индская цивилизация представлена двумя наиболее известными  архитектурными памятниками: поселениями-городами – Хараппа и Мохенджо-Даро (111 -11 тыс. до н.э.).  Эти города (площадью около 2,5 кв. км.) были обнесены мощными стенами. Застройка велась по плану, улицы пересекались под прямым углом. Жилые дома были в основном двух - и трехэтажные. В городах имелась система  канализации. Интересно отметить отсутствие остатков зданий, которые можно было бы принять за храмы.
Искусство Хараппы (ХХУ111 – ХХ111 вв. до н.э.) - представлено произведениями скульптуры малых форм, а также множеством печатей с резными изображениями высокого художественного достоинства. Все это доказывает, что искусство Хараппы – это особая ступень в развитии древнеиндийской культуры.
Эпоха буддизма в Индии подарила миру замечательные памятники архитектуры и скульптуры. К ним относятся грандиозные буддийские монастыри, великолепные скальные храмы и культовые постройки.
Одним из лучших всемирно прославленных памятников Индии по праву считается комплекс буддийских храмов Аджанты – великий синтез архитектуры, скульптуры и живописи, типичный для основного течения индийского искусства.  Пещерные храмы  и монастыри Аджанты создавались в течение 1 тыс. н.э. В целом комплекс состоит из 29 пещер – это чайтьи и вихары, богато украшенные скульптурой и росписью. Складывается впечатление, что это целый огромный пещерный город, вырубленный в горах, высящихся вдоль живописной долины реки Вагхора.
Основной тип буддийских культовых памятников – сложенный из кирпичей купол «ступа» - «мировая гора» (это слово имеет общий корень со словом «тепё» - «погребальный холм» - самое значительное мемориальное строение в буддийском искусстве ). У буддистов ступы были задуманы как хранилища останков Будды, которые после его смерти были разделены. К древнейшим из сохранившихся архитектурных культовых сооружений принадлежит ступа в Санчи (санчи – холм) обозначаемая как ступа 1, перестроенная из более древней и меньшей ступы – это центр создания буддийского канона.
Древнейшие дошедшие до нашего времени произведения буддийского искусства – стелы, капители и каменные колонны, на которых высечены  эдикты великого древнеиндийского правителя Ашоки (111 в. до н.э., династия Маурьев) – покровителя искусств и наук.
Особенно интересна, воздвигнутая по повелению царя Ашоки, монолитная колонна – стамбха  (символизирующая «мировое древо») в городе  Сарнатхе. Стамбха увенчана знаменитейшей Львиной капителью, изображение которой украшает герб независимой  Республики Индия.   
Самобытность буддийской скульптуры ярко проявилась в истории изображения Будды. В скульптурном искусстве эпохи раннего буддизма не встречается фигура самого Будды. Её заменяют символы, изображающие священный путь Будды. Тем не менее, создается впечатление, что эта традиция связана не с запретом на исконное изображение Будды ( в отличие от иудаизма и ислама). Ведь для Индии характерно с большой любовью изображать людей, богов и священных животных. Стремление изображать Будду лишь символически связано с тем, что если бы его на раннем этапе изображали в человеческом образе, то едва ли он мог бы восприниматься как совершенно особенный человек.
Только после того как буддийское учение получило широкое распространение в народе и священный путь Будды был хорошо известен каждому, стало возможным его изображение в человеческом образе. Причем определенные этапы его священного пути выражались через так называемые мудры, то есть через специфические положения рук, ладоней и пальцев.
Сегодня существует широко распространенная гипотеза о том, что на формирование образа Будды (особенно – стоящего ) оказала воздействие греческая скульптура (Греко-Бактрийского царства), и в первую очередь – изображения стоящего Аполлона. В то же время индийские искусствоведы отстаивают точку зрения о самобытности буддийской скульптуры.

Тема 4.  СРЕДНЕВЕКОВАЯ КУЛЬТУРА ВОСТОКА

С первых веков нашей эры начинается эпоха Средневековья в китайской культуре. Хронологически новая культурно-историческая эпоха началась в период падения  династии Хань (1У в. н..). Расцвет средневековой китайской культуры и рождение единого художественного стиля китайского Средневековья относится к У11- Х111 вв. (династии Тан и Сун).
В конце Х111 в. Китай был завоеван монголами, основавшими династию Юань (1280-1368 гг.), впервые в истории Китая он оказался подчиненным чужеземцам. Однако китайцам удалось «китаизировать» своих захватчиков, которые в значительной степени переняли не только нравы и обычаи, но и систему государственного управления и законодательства. Столицей Юаньской империи стал Пекин (Дада).
К концу Х1У в. китайцам удалось освободиться от иностранного владычества. С  этого времени начинается  период  династии Мин ( 1368 – 1644 гг.).  В ХУ1 - ХУ11 вв. в стране прошла серия мощных крестьянских восстаний. Не справившись с ситуацией в государстве правители были вынуждены обратиться за помощью к маньчжурам. В итоге – Минская династия была низложена. Воцарилась маньчжурская династия Цин (1644 – 1911 гг.).
На протяжении всей эпохи Средневековья в китайском обществе сосуществуют три религии, так называемые» «три истины - конфуцианство, даосизм и буддизм. Подавляющее большинство верующих соблюдало обряды и ритуалы  всех трех религий. Так, для лечения больных и изгнания злых духов чаще приглашали даосских монахов, а для совершения погребальных обрядов – буддийских.
В У1- У111 вв. в Китае зарождается такое своеобразное интересное направление буддизма как чань - буддизм (более известный под японским названием «дзэн - буддизм»). В эпоху Цин в стране появляется шаманизм, принесенный маньчжурами: его элементы использовались в придворном культе.
Примерно в это же время (У1-1Х вв.) в Китай проникли зороастризм и манихейство. С Х в. начал распространяться в Китае и ислам (в настоящее время число его приверженцев доходит до нескольких миллионов). Известно в стране было и христианство, но точное время его появления установить трудно, и широкой популярности эта религия не имела.
Средневековая философия в Китае развивалась в основном в русле конфуцианства, даосизма и буддизма. Периодом расцвета философской мысли можно считать эпоху Сун ( Х – Х111 вв.). В этот период развивается метафизика конфуцианства. Центральной проблемой, вокруг которой шла особенно напряженная борьба между различными философскими школами, была проблема соотношения идеального закона (ли) и материального первоначала (ци). В эту же эпоху разрабатывались такие понятия, как «Великий предел» и «Великая гармония».
В китайском обществе, как и в древности, по-прежнему был высок статус научных знаний. К важнейшим открытиям относятся изобретения пороха и компаса.
Средневековый Китай – родина книгопечатания. В У111 в. в стране был изобретен ксилографический способ книгопечатания, а в Х1 в. – печать с помощью разборного шрифта.
В эпоху Средневековья китайцы особое внимание уделяли синкретизму науки, религии и искусства. Так, в У111 в. была введена система государственных экзаменов, требующих от претендентов на должность чиновника знания не только конфуцианского канона, но и классической литературы, поэзии, искусства и каллиграфии.
Китайская средневековая литература чрезвычайно богата по содержанию. Жанр беллетристики возник в 111-У1 вв. в форме так называемых «рассказов о чудесном». Этот жанр был ведущим в эпоху Тан, да и в дальнейшем пользовался большой популярностью. В эпоху Сун в Китае возникает повесть. Для эпохи Юань характерен расцвет драматургии. Время господства династии Мин было благотворно для расцвета повествовательной прозы в форме эпопеи и романа.
Главенствующее место в китайской литературе всегда занимала поэзия, поэтому даже проза всегда насыщается стихами, которые по мнению китайцев лучше всего могут выразить человеческие чувства и эмоции.
Поэтическое наследие китайцев тесно слито с шедеврами пейзажной живописи. Мир китайской средневековой живописи – это мир природы, неразрывно связанной с жизнью человека. Традиционно именно средневековый пейзаж всегда являлся в Китае выразителем самых лирических и возвышенных чувств своего времени. Об этом говорит и знаменитое крылатое высказывание о  живописной поэзии и поэтической живописи.
Китайские пейзажные картины никогда не писались прямо с натуры. Они создавались по памяти и вбирали в себя все нюансы природной среды, самые верные ее приметы. Отсюда и название, данное пейзажу в средние века, - «шань-шуй», то есть «горы-воды». Гора еще в древности олицетворяла светлые, активные, мужественные силы природы  – «ян», а вода связывалась с темным, мягким и пассивным женственным началом  –  «инь». Так в самом названии пейзажа воплотились важнейшие понятия древней натурфилософии.
В Х в. при императорском дворце была создана Академия живописи. Художники, путем долгих поисков, нашли своеобразную форму картин – свитков, помогающих показать мир во всем его философско-природном многообразии. Свитки демонстрировали только в торжественных случаях. Горизонтальные свитки нужно было разматывать в руках подобно ленте, чтобы вникнуть в их содержание. Подобные свитки-повести  нередко украшались  красивыми каллиграфическими текстовыми вставками, раскрывающими и дополняющими смысл живописи. Вертикальные свитки вешались для обозрения на стену, позволяя взгляду разом охватить изображенные на них просторы.
Пейзаж в китайском искусстве, зародившись в первых веках нашей эры, приобрел совершенно самостоятельное значение и стал главным выразителем идейных, эмоциональных и этических взглядов  средневекового Китая. Этот жанр живописи оказал колоссальное воздействие на развитие изобразительного искусства Востока  –  Центральной Азии, Ирана, Японии и Кореи.
Гармоничное единство природы, архитектуры и скульптуры нашло свое яркое воплощение в строительстве буддийских храмов (скальные храмы и пагоды). Нас и сегодня поражает богатство фантазии, вложенной в эти сооружения. Китайские мастера изваяли из камня целые повести и притчи из жизни Будды и его учеников, добавив свои жизненные наблюдения; свое понимание событий, мотивов орнамента и отделки архитектурных деталей.
Музыкальное искусство средневекового Китая представлено первой школой музыки и танца  –  «Консерватория грушевого сада» (У111 в.). В Х1У в. складывается северная и южная школы музыки, причем для северной школы была  более характерна героическая тематика, а для южной  –  лирическая. Начало становления оперного искусства приходится на ХУ11 в.
В эпоху монгольского владычества (династия Юань, Х111-Х1У вв.) возникает классическая китайская драматургия. Ведущими жанрами в драматургии были комедия и драма, хотя известно и несколько трагедий . Традиционно монологи и диалоги писались прозой, а тексты песен (арий) – стихами.
Сегодня Китай является хранителем колоссального культурного наследия. Более двадцати культурных памятников страны, созданных в основном в эпоху Древнего мира и Средневековья, вошли по решению Юнеско в «Список мирового культурного наследия». По этому показателю Китай занимает 4-е место в мире.                                   
*     *     *
В истории средневековой культуры Индии можно выделить три основных периода:
1. Период самостоятельного развития индийской культуры (У1 -  Х1 вв.).
2. Развитие культуры в эпоху мусульманского владычества (Х1 - ХУ1 вв.).
3. Культура Индии в период колониальной зависимости от Великобритании 
(ХУ11 - сер. ХХ вв.).
Начало Средневековья в Индии обычно связывают с падением династии Гуптов, империя которых погибла У1 в. под натиском кочевников гуннов-эфталитов.
В начале У111 в. на Индию обрушивается мусульманское нашествие. На протяжении ряда веков (Х111 –Х1У вв.) мусульманским султанам удалось распространить свое владычество почти по всей Индии. Тем не менее периодически в результате внутренней борьбы от империи отделялись мусульманские государства (ХУ-ХУ1 вв.). В  1398 г. завоеватель Тимур напал на Индию, захватил и разграбил Дели. К концу ХУ1 в. Моголам  ( ведущим свое происхождение от Тимура) удалось опять образовать единое индийско-мусульманское государство, объединив районы Северной и Центральной Индии. Свой расцвет государство Великих Моголов пережило при шахе Акбаре (1556 – 1605 гг.). В ХУ11 в. возникает английская Ост-Индская компания и Англия постепенно захватывает все большую власть в Индии. После подавления Великого восстания (1858 г.), последний мусульманский властитель Дели был вынужден уступить свою власть английской короне. И только в 1947 г. Индия добилась независимости.
Главенствующей религией Индии в эпоху раннего Средневековья  (династия Гуптов) постепенно становится брахманизм (индуизм), постепенно вытесняющий буддизм ( к настоящему времени буддизма в Индии практически не существует). Брахманизму также были свойственны изменения. На первый план среди богов выдвинулась триада: Брахма – Вишну – Шива. Брахма – это создатель мира, Вишну – хранитель, а Шива – разрушитель ( кроме того, Шива есть воплощение сил плодородия и сексуальной энергии).
Особое значение индуизм придает учению об аватарах ( воплощениях) богов. Одним из наиболее популярных богов становится Кришна (одна из аватар Вишну). Кришна ( др.-инд. krsna, буквально «черный», «темный», «темно-синий») выступает в качестве бога - спасителя людей, а на юге функции бога - спасителя приобретает Рама (герой эпоса Рамаяна). Образ Кришны многозначен, (популярен, например, образ Кришны-любовника), по-видимому, в нем слились различные мифологические и, может быть, даже исторические прототипы. Некоторые исследователи склонны видеть в Кришне видоизмененный образ Христа, некогда занесенный в Индию кочевыми племенами. Однако эта гипотеза не подтверждена убедительными доказательствами.
На почве почитания тех или иных богов в индуизме возникают различные секты и направления.
В то же время всех индуистов объединяет признание авторитета Вед, учение о карме и переселении душ (метемпсихоз), вера в божественное происхождение каст.
Индийская средневековая литература представляет из себя весьма пеструю картину, как с точки зрения жанров и конфессий, так даже и с точки зрения языка. В начале 11 тыс. санскрит становится мертвым, книжным языком. Поэтому наряду с литературой на санскрите появляется разнообразная литература на новых языках и диалектах.
Особой популярностью пользовалось прозаическое произведение Панчатантра ( Пять книг), первый вариант которого появился еще в эпоху Гуптов. В этом произведении (также как и в Махабхарате и Рамаяне) традиционно используется прием «обрамленного», или «рамочного» рассказа: один рассказ находится внутри второго, второй  –  внутри третьего и т.д. Панчатантра (еще в Средневековье) была частично переведена на арабский, персидский, сирийский, греческий, латинский и др. языки и оказала большое влияние не только на индийскую, но и на мусульманскую и европейскую литературу.
Архитектура средневековой Индии представлена скальными и наземными храмами, сосредоточенными в основном на юге страны. Так, пять храмов (ратх), выросшие в городе Махабалипураме на морском побережье  близ Мадраса (У11 в.), были не столько произведениями архитектуры, сколько огромными скульптурными монументами, обработанными с ювелирной тщательностью и художественной фантазией. Каждая из ратх была названа именем божества или легендарного героя  эпоса «Махабхарата» и имела свой неповторимый облик.
Храм Кайласанатха  (Владыка Кайласа, У111 в.)  в Элуре (Эллоре) – лебединая песнь скального зодчества восточной Индии и архитектурный шедевр мирового значения. Как скальный монолит он является самым крупным в Индии и единственным по способу построения: он не обтесан из отдельно стоящей скалы, а высечен путем выемки в горе рвов, образующих вокруг храма глубокий двор. Кайласанатха представляет из себя нерасторжимое слияние архитектуры и скульптуры, воплощающее философские идеи, мифологию и древнеиндийский эпос.
Техника строительства и мастерство обработки камня достигли в Элуре небывалого совершенства. Храм Кайласанатха поражает огромным количеством скульптур и архитектурных деталей. Он как бы тонет в пространстве, пластика его объемов и контуров растворяется в воздухе. Храм живет и дышит множеством образов людей, гениев сфер, высших божеств и животных, вмещая в себе, как Кайласа – священная гора Гималаев, весь мир.
Для скульптурного искусства Индии традиционно обилие суровых и гневных каменных божеств, взирающих на зрителей из таинственного полумрака. Обычно их изображали в битве со злом или в готовности к подвигам. Гигантские тела индийских божеств, выполненные в смелых ракурсах и резких поворотах, поражают взор как бы бьющей через край жизненной силой. Стремясь передать щедрость и изменчивость природных сил, которые олицетворяли божества Вишну и Шива, мастера придавали им фантастический облик многоголовых и многоруких существ.
Образ Шивы многолик и многозначен. Он одновременно соединял в себе как силы созидания и покоя, радостного восприятия жизни и задумчивой нежности, так и силы разрушения.
Так, ощущение сверхчеловеческого, какого-то космического могущества ярко воплощено в монументальной фигуре трехликого Шивы на острове Элефанта: чрезмерно выпяченные крупные губы, тяжелый подбородок, сурово сдвинутые брови и грозное выражение ликов  –  смотрящих на три стороны света.
Особенно популярным было изображение многорукого Шивы – царя танцев, мощными ритмами своих движений осуществляющего круговращение Вселенной.
Наиболее знамениты и интересны с художественной точки зрения могочисленные бронзовые статуи танцующего Шивы с супругой Парвати-Ума и другими божествами индуистского пантеона, созданные в период расцвета южноиндийских государств и оказавшие значительное влияние на развитие искусства всей Юго-Восточной Азии. Бронзовая скульптура Индии отличается очень грациозными позами, композиционной законченностью и высоким совершенством объемного изображения.
Эти скульптурные памятники еще раз подтверждают культ искусства танца на юге и востоке Индии. Индийские мастера увековечили многочисленные вариации поз танцовщиц и музыкантов. Среди них и знаменитые баядеры – индийские танцовщицы, которые исполняли при храмах культовые функции. Их высокое искусство, запечатленное в пластическом изображении, обрело в Х1Х-ХХ вв. вторую жизнь в классическом индийском танце. Современная индийская молодежь увлеченно осваивает увековеченные в камне и бронзе старинные танцевальные па. И сегодня индийский танец пользуется мировой известностью как высочайшее достижение танцевального искусства.
Высшую точку архитектуры штата Ориссы (восток Индии) знаменует собой  грандиозный храм Сурьи (бога Солнца) в Конараке. Он был сооружен примерно в середине Х111 в., а сейчас представляет из себя необычайно впечатляющие развалины. Основное здание храма в Конараке с огромными колесами на наружных стенах отвечает мифологическим представлениям о колеснице Солнца, запряженной гигантскими конями. Фигурные украшения храма знамениты своими эротическими скульптурами, отличающимися грубой откровенностью. Существует много толкований этих изображений. Одно из них, возможно наиболее вероятное, связывает их с искусством танцовщиц, обычно состоявших при храмах такого рода в качестве невест божества и одновременно «служивших» святым паломникам. В те времена это не вызывало осуждения в глазах общества.
После завоевания Индии мусульманами возникает новый тип архитектуры, представляющий из себя сплав мусульманских и индийских традиций  –  индо-мусульманский. К ним относятся традиционные для ислама мечети, минареты и медресе, но также крепости и мавзолеи.
Всему миру известен мавзолей Тадж-Махал на севере Индии недалеко от г. Агры, выстроенный Шах Джаханом (1632-1650 гг.) в память своей любимой жены Мумтаз-Махал. Этот мавзолей соединил в себе как персидские мотивы, ( предание гласит, что он был сооружен по эскизам персидского архитектора), так и черты индийской традиции в зодчестве. Тадж-Махал расположен посреди большого парка, из которого открывается с разных точек зрения его завораживающая архитектура с башнями, похожими на минареты. Это замечательное творение стало символом вечной любви не только в Индии, но и во всем мире.
Изучение древней и средневековой культуры Индии вызывает ощущение неразрывной связи времен: без прошлого нет и будущего, а настоящее  –  это мост между прошлым и будущим.

Тема 5.  ИСЛАМСКИЙ ТИП КУЛЬТУРЫ

Арабо - мусульманская культура сформировалась на Аравийском полуострове к У11 в н.э. Эта одна из самых молодых культур мира, а мусульманская религия ( ислам, в переводе с арабского языка - покорность ) – самая молодая среди мировых религий. Основоположником ислама (мусульманства ) был Мухаммед ( Магомет, 570-632 гг.). Известно, что он родился в Мекке ( Аравия), где впервые выступил как проповедник.
Мухаммед – основатель новой, монотеистической религии – ислама, провозгласивший, что нет бога, кроме Аллаха, а Мухаммед – его пророк. Заповеди Мухаммеда составляют основу канонического текста священной для всех мусульман книги – Коран (чтение). На основе Корана был составлен свод мусульманских законов – Шариат, регламентирующий всю жизнь мусульманина от рождения до смерти, а с течением времени сформировался особый тип культуры  –  исламский. 
Фундаментом для развития средневековой мусульманской культуры стала античная культура. Но отношение к ней ( как и в христианском мире ) было двойственным: с одной стороны невозможно было не признать ее высочайших достижений, а с другой – она оценивалась всего лишь как языческая, тогда как считалось, что мусульмане обладают высочайшей истиной Откровения, данной им Аллахом через Мухаммеда. Тем не менее сначала в Х в. в Багдаде, а затем в Х1 в. в Кордове (Пиренейский п-ов ) и ряде других мест возникают центры мусульманского образования. В них активно работают переводчики и переписчики античных текстов ( к сожалению, переводы делались в основном с сирийского, а не с греческого языка ).
К 1Х в. на громадной территории возник и существовал мусульманский мир, хотя единого государства у мусульман к тому времени не стало. Мусульманский мир объединяла единая религия ( ислам ); единый язык международного общения, науки и литературы – арабский; особый взгляд на искусство и ряд других общих черт культуры.
В исламской культуре, которая возникла и существует как культура мужская, из всех видов искусств преимущество получили архитектура  (дворцы и мечети ) и поэзия под аккомпанемент струнных инструментов.
Вырваться из строгой регламентации ислама человек мог только в любви, в восхищении перед женской красотой, поэтому арабо-мусульманская поэзия в основном посвящена любви, тонкостям чувств, красоте и философским вопросам.
Условия жизни приучили арабов, а потом и всех мусульман любоваться красотой во всех ее проявлениях. Любование переносится на природу, драгоценные камни, лошадей и верблюдов и т.д., а вершина всего – женская красота. Любовь воспринимается  поэтами и простыми людьми как роковое чувство, несчастное и чистое. С другой стороны, любовь – это вершина чувств, приносящая блаженство любимым и любящим.
Каноны ислама запрещают изображать людей и животных, поэтому таких ведущих видов изобразительного искусства как живопись и скульптура в арабо-мусульманской культуре не существует. Зато небывалого мастерства арабы достигли в придумывании и исполнении разнообразных орнаментов   (исключение составляет персидская миниатюра, посвященная в основном таким темам как женщина и лошадь). Вот почему скульптура и живопись носят чисто декоративный характер и являются орнаментальным дополнением архитектуры.
В целом можно выделить общие особенности исламского типа культуры и искусства:

  • религиозный характер, строгий запрет на изображения Бога;
  • новаторство не свойственно, ибо, как правило, используются приемы и темы искусства завоеванных народов;
  • отсутствие единого стиля  способствует развитию местных школ (турецкая, персидская, испано-арабская и т.д.);
  • этому типу культуры и искусства не характерен реализм, так как ислам запрещает изображать живых существ.

 

Культура Арабского Востока, распространившись на огромную территорию оказала большое влияние не только на культуру, искусство и образ жизни многочисленных исламских государств, но и на культуру тех народов, с которыми контактировала на протяжении всей своей многовековой истории.

 

 

Тема 6. КУЛЬТУРА АРАБСКОГО ВОСТОКА В
ЭПОХУ СРЕДНЕВЕКОВЬЯ

В эпоху Средневековья динамично развивающаяся арабо-мусульманская культура на какое-то время стала во главе мировой цивилизации. Этому феномену способствовало также и то, что начиная с У111 в. европейская культура вступила в полосу заметного упадка, довольно резко разделившего ее на древнюю, античную и ренессансную. И хотя христианизированная европейская культура как  в католической Западной Европе, так и в православной Византии продолжала существовать и развиваться, блестящий расцвет арабо-исламской цивилизации ее затмевал.
Арабо-исламская культура (арабский язык и искусство, государственность, богословие, фикх, этика, обычаи, нормы семейной жизни и т.п.) оказала огромное влияние на все страны и народы, где распространен ислам. Успехи и достижения мусульманской культуры – философии, науки, литературы и искусства – имели колоссальное воздействие на развитие культурных центров Европы в эпоху Средневековья.
Истоки мусульманской философии относятся к У111 в. Исходной базой  для философии ислама стала античная философия. В основе исламской философии лежит попытка рационального осмысления истин Откровения и ее первой формой стал калам ( его сторонников называли мутакалимами ). Виднейшим представителем этого течения, имеющего множество направлений, был философ Аль-Ашари.
К Х в. на Востоке возникает мусульманский аристотелизм. Крупнейшие представители этого направления в философии – Аль-Кинди, Аль-Фараби и Ибн Сина (Авиценна). Западный аристотелизм ( Х11 в.) представлен такими мыслителями, как: Ибн-Баджа, Ибн-Туффейль,  Ибн-Рушд (Аверроис).
Следует отметить и еще одно интересное и своеобразное течение мусульманской философии  - суфизм, ( его виднейшие представители – Аль-Газали и Ибн-Араби ). Суфизм – религиозно-мистическое учение, в котором главной целью является достижение состояния просветления или озарения. С точки зрения суфиев, достичь высшей истины нельзя, следуя только путем рационального познания. Важно пройти особое обучение, чтобы научиться выходить в иную реальность, тем самым достигнув состояния «мистического опьянения». В суфийской практике психотренинга ( также как и в дзэн-буддизме) особую роль играют стихи, притчи и парадоксы.
Идеи исламской философии постепенно становились известными и популярными в средневековой Европе. Так, через мусульманскую Испанию (Кордовский халифат), бывшую в У111 – Х11 вв. видным центром развития арабо-исламской культуры, европейские университеты знакомились с трудами  таких крупнейших мыслителей, как Авиценна, Аверроэс и Аль-Газали. Например, комментарии Аверроэса в связи с проблемой толкования наследия Аристотеля ( Стагирита ) вызывали живейшие споры среди видных философов и богословов Европы, таких как: Альберт Великий, Сигерт Брабантский и Фома Аквинский.
Средневековая наука Арабского Востока безоговорочно признавала авторитет древнегреческих ученых. Переводы с греческого на арабский язык появились очень рано, в эпоху распространения раннего христианства. Влияние греческой науки выразилось и в классификации наук на Востоке. Философия состояла из двух основных разделов: теоретического и практического; логику некоторые мыслители называли «орудием философии».
Теоретическая философия включала в себя три части: наука о природе  (состоящая из медицины и химии ), наука о Боге и математические науки. В мусульманской школе приоритетными считались арифметика, геометрия, астрономия ( особенно в астрономии ощущалось греческое научное наследие)  и музыка. Эти науки ( так называемый квадривиум ) являлись основой «семи свободных искусств», преподававшихся в европейских университетах.
Практическая философия разделялась на этику, экономику и политику. Были известны и науки, составлявшие в Европе тривиум: грамматика, риторика и диалектика.
Средневековая наука Арабского Востока испытала на себе и сильнейшее влияние индийской науки. Так, арабскими называются заимствованные арабами из Индии цифры, которыми мы ныне пользуемся. Кроме того, алгебра, достигшая успехов в Индии, стала известна европейцам из трактатов арабских ученых.
Особый вклад внесли арабские ученые в развитие географической науки. В географических трудах Х в. мы находим сегодня подробное описание всех областей тогдашнего мусульманского мира – от Испании до Туркестана и низовьев Инда. Описываются главные города, перечисляются предметы добывающей и обрабатывающей промышленности. Даются ясные и точные сведения о распространении культурных растений, из которых некоторые, как хлопчатник, были принесены арабами в Европу. Только благодаря арабским географам современные ученые располагают материалом для суждения о том, как мало изменились климатические и физико-географические условия Передней и Средней  Азии за последнее тысячелетие.
В арабо-исламской культуре эпохи Средневековья существовал культ книги и были распространены библиотеки. Каждая более или менее значительная мечеть (место поклонения ) имела библиотеку, ибо существовал обычай завещать свои книги мечетям.
Наряду с библиотеками существовала и другой вид научных учреждений. Для них было характерным хранение книг в сочетании с обучением. Поэт и ученый Ибн Хамдан учредил в г. Мосуле «дом науки» с библиотекой, где имелись книги по любой отрасли знаний. Посещение библиотеки было достаточно демократичным: доступ  к книгам был открыт каждому, кто стремился к знаниям, а неимущим даже выдавалась бумага.
Высшей формой преподавания было диктование. Но в дальнейшем ученые отказались от богословской манеры чтения лекций – диктования и ограничились толкованием ( тадрис ) произведения, которое читал вслух один из слушателей. В это время становятся особенно популярными – диспуты, как наиболее оптимальная форма обучения. Принципиальное изменение метода и формы преподавания способствовало появлению новых типов учебных заведений – медресе (религиозная мусульманская школа ).
Основными памятниками священной исламской литературы являются прежде всего Коран и Сунна. Коран ( «чтение вслух») – это  по религиозной традиции тексты, которые Аллах непосредственно или через ангела Джибриля сообщил Мухаммеду. Как гласит предание, Коран был создан Аллахом в начале творения – причем  сразу на арабском языке. Следовательно, ни один перевод на какой-либо язык не может считаться священным. Язык Корана оказал большое влияние не литературный арабский язык.
Сунна («путь», «пример», «образец» ) – вторая по значимости священная книга в исламе. Сунна это сборник преданий (хадисов) о жизни, поступках и высказываниях Мухаммеда. Принято считать, что эти повествования принадлежали сподвижникам Мухаммеда. Вначале они существовали только в устной форме, а затем в У111-1Х вв. были записаны. Как доказательство их подлинности используется своеобразный прием – иснад: цепочка ссылок на рассказчиков ( А рассказывал, что В ему рассказывал, что С сообщил и т.п.), идущая к непосредственным свидетелям того или иного события.
Непосредственно от термина Сунна произошло название одного из течений ислама – суннизм. Для суннитов хадисы являются основой всей религиозной и общественной деятельности мусульманина.
Другое направление в исламе – шиизм, как правило, подвергает сомнению подлинность большей части хадисов, вошедших в канонические сборники. Традиционно шииты обосновывают свои теории, исходя из собственных рассказов (ахбар), объединенных в сборники.
Традиции светской литературы особенно были сильны в Иране и близких к нему странах. В истории литературы этого региона можно выделить существование трех литературных языков: арабский (династия Омейядов), затем параллельно с ним литературным языком становится персидский, а в Х111 в. появляется третий литературный язык – турецкий. Главным достоинством арабской литературы считалось красноречие, персидской – идейное содержание и остроумие, а турецкой – правдивость и искренность.
На процесс становления литературы Арабского Востока особое влияние  имела индийская литература в персидской обработке, а вот античное литературное наследство ( в отличие от науки и философии) арабы не восприняли.
Мировую литературу обогатили замечательные поэты и прозаики Ирана. Из них особенно прославились: Рудаки (1Х-Х вв.) – Хорасанский соловей; Фирдоуси (940-1025 гг.) – снискавший себе славу великолепной поэмой  «Шах-наме»; Низами (1141-1211 гг.) – автор знаменитой «Пятерицы (пяти поэм); Руми (1207-1272 гг.) – величайший суфийский поэт; Саади (1184-1292 гг.) – создатель  популярных поэм «Цветник» и «Плодовый сад»; Джами (1414-1492 гг.) – автор эпическй поэмы «Семирицы» и многих сбориков стихов и прозы; Хафиз (ум. В 1389 г.) – непревзойденный мастер газелей (поэтические произведения), прозванный «Устами сокровенного мира»; таджикско-персидский поэт Омар Хайям (1040 – 1123 гг.), соединивший в себе и талант крупного ученого-математика и философа, обессмертил свое имя созданием рубаи (четверостишия). В них, кратких, чеканных, он сумел выразить большие чувства и глубокие мысли. Каждое четверостишие – законченное лирическое произведение философского или любовного характера. Вся поэзия Хайяма –это воспевание величия духа человека и утверждение веры в бессмертие человеческого разума.
Арабское музыкальное искусство всегда было тесно связано с поэзией. Это подтверждает и певческое исполнение газелей – поэтических произведений.
Расцвет классической арабской музыки берет свое начало с конца У11 в. В эпоху Средневековья богатая светская вокально-инструментальная арабская музыка оказала сильнейшее воздействие на музыкальное искусство Испании и Португалии, на формирование некоторых видов европейских музыкальных инструментов. К этому времени высокого уровня развития достигает и арабская музыкальная наука. Традиционно классическая арабская музыка носит преимущественно вокальный характер. Это объясняется необычной восприимчивостью арабов к пению, такой сильной, что у многих как говорится «улетала душа».  Самый популярный жанр в то время был вокально-инструментальный ансамбль, в котором ведущая роль принадлежала певцу.
Изобразительное искусство, ( вследствие того, что ислам унаследовал от иудаизма запрет на изображение живых существ), в основном представлено только орнаменталистикой (изображение орнаментов преимущественно растительного характера), которая была тесно связана с каллиграфией и книжной миниатюрой.
Высокоразвитое каллиграфическое письмо применялось во всех сферах духовной культуры ( религия, философия, наука, поэзия ) и занимало почетное место среди других видов искусства. Каллиграфия превратилась в одну из форм орнамента, игравшего важную роль в искусстве  исламского  Средневековья.
В мусульманской культуре отсутствует традиция изображения Бога. Обозначить Бога можно было  с помощью букв и знаков. Иллюстрацией этого канона служит оформление культовых зданий, в котором доминирует геометрический орнамент, как правило, состоящий из знаков и мотивов, имевших символическое религиозное значение. Так, слово «Аллах» («Бог») обозначалось четырьмя вертикальными линиями, которые схематически выражали буквы этого арабского слова; а  пятиугольник символизировал пять заповедей ислама ( вера в единого Бога, пятикратная молитва, милостыня, пост, паломничество в Мекку ).
Одна из основных особенностей изобразительного искусства средневекового Арабского Востока, ( в отличие, например, от изобразительного искусства европейского Средневековья), состояла в том, что скульптура и живопись, как правило, носили чисто декоративный характер и являлись орнаментальным дополнением архитектуры.
Типы архитектурных сооружений отличались разнообразностью. Самыми знаковыми памятниками зодчества являлись: мечети, минареты, дворцы, медресе, каравансараи, мавзолеи (тюрбе) – гробницы, увенчанные куполом.
К У11 веку сложился специфический тип колонной арабской мечети (мусульманский храм). Внешний вид мечети напоминает крепость, окруженную глухими стенами, в которых пробиты входы без обозначения главного входа. В отличие от христианского храма, в колонном зале мечети нет центральной оси, которая бы направляла движение молящихся к святилищу. Наоборот, войдя в зал мечети, нужно остановиться, чтобы охватить взглядом уходящие во все стороны ряды опор, расположенные поперек движения к михрабу (богато украшенная ниша в стене, обозначающая направление к Мекке).
С древности рядом с мечетью воздвигался минарет (высокая башня, с которой муэдзин – специальный служащий при мечети – созывает мусульман на молитву). Минарет непосредственно примыкает к мечети, реже располагается отдельно. Он объединяет мечеть с другими городскими застройками, с пространством окружающего мира и с бесконечностью неба.
В исламском мире создано множество оригинальных и непохожих между собой форм минаретов. Так, на Ближнем и Среднем Востоке доминировала круглая, слегка сужающаяся кверху форма минарета. Своеобразным силуэтом отличались минареты османской Турции, очень высокие, многогранные и многоярусные; с виду напоминающие остро отточенные гигантские карандаши, устремленные в бездонное небо.
Одним из самых прославленных памятников арабского зодчества стала Большая мечеть династии Омейядов, воздвигнутая в 705-715 гг. по приказу халифа Валида в Дамаске (столица Сирии). Эта мечеть производила ошеломляющее впечатление на современников изысканными и богатыми инкрустациями из мрамора; великолепными мозаиками и позолотой капителей колонн.
Стремление к замкнутости пространства здания – одна из главных особенностей арабской средневековой архитектуры. Стены архитектурных сооружений представляли собой преграду, скрывавшую то, что за ней находится. Тем самым смысл здания сосредотачивался внутри. 
Средневековая культура Арабского Востока на протяжении многих веков была фактическим рубежом, разделявшим Европу и Азию. В то же время – это своеобразный мост между двумя мирами, религиями и культурами, где встречаются, чтобы уже никогда не расстаться  –  Восток и Запад.

 

КЛЮЧЕВЫЕ ТЕРМИНЫ,
ПОНЯТИЯ И КАТЕГОРИИ ПО СПЕЦКУРСУ

Конфуцианство, жэнь, ритуализированный этикет, даосизм (дао), инь и ян, моизм, легизм, веды (Ригведа), аюрведа, йога, буддизм, нирвана, карма, реинкарнация, индуизм, ислам, суфизм, шиизм, мусульманство, фикх, мечеть, минарет, «ветер и поток» (фэнлю), «шань-шуй»-«горы-воды», «фэн-шуй», пагода, рааса, стили: катхакали и манипури, медресе, мавзолей, орнаменталистика,  арабески, каллиграфия, книжная миниатюра.

 

ВОПРОСЫ ПРОБЛЕМНО-ПОИСКОВОГО ХАРАКТЕРА

1.Как Вы думаете: даосское недеяние – тождественно пассивной созерцательности? Обоснуйте свою точку зрения.
2.Можно ли согласиться с утверждением: даосизм и искусство – антиподы? Аргументируйте свой ответ.
3. Применяя даосские истины, постарайтесь ответить на вопрос: что такое «счастье»?
4.Как Вы думаете: актуальны ли сегодня некоторые даосские истины в общении людей между собой? Объясните свое мнение.
5.Что общего и различного между идеалами даосизма и идеалами европейской культуры?
6.Как Вы понимаете высказывание, относящееся к особенностям художественной культуры Китая: «живописность поэзии и поэтичность живописи»?
7.Объясните смысл изречения: «Всё есть ты» (с точки зрения этических и эстетических принципов древнеиндийской культуры)?
8. Почему в индийской культуре отсутствует наказующий Бог?
9. Ислам  –  это только религия?  Обоснуйте свое мнение.
10.Прокомментируйте высказывание: в арабской культуре нет живописи.
11. Почему говорят: загадочный Восток?
12. Как Вы думаете: современно ли высказывание английского поэта Х1Х века Р. Киплинга: «Запад есть Запад, Восток есть Восток, и они никогда не встретятся»? Аргументируйте свой ответ.

ТЕМЫ РЕФЕРАТОВ И СООБЩЕНИЙ

  • Религиозно-философские учения в культуре Древнего Китая.
  • Место буддизма в китайской культуре.
  • Ритуал и этика в традиционном Китае.
  • Иероглиф в искусстве.
  • Своеобразие китайского искусства: единство каллиграфии, поэзии и живописи.
  • Научный гений Древнего Китая.
  • Культура средневекового Китая.
  • Ведическая культура Индии и современность.
  • Индо-буддистская культура.
  • Философские концепции индийской культуры и научные знания.
  • Искусство Индии: истоки и специфика.
  • Ислам как культурный феномен.
  • Арабо-мусульманская философия.
  • Суфизм – мусульманский мистицизм.
  • Достижения арабской науки.
  •  Мусульманское право и мораль.
  •  Быт и нравы в мусульманской семье.

18. Мир исламской культуры и искусства.

     
РЕКОМЕНДУЕМАЯ ЛИТЕРАТУРА

  • Бартольд В.В. Ислам и культура мусульманства. – М., 1992.
  • Бонгард – Левин Г.М. Древнеиндийская цивилизация. – М., 1993.
  • Васильев Л.С. История религий Востока. Учебное пособие для вузов. – М., 1999.
  • Виноградова Н.А. Китайская пейзажная живопись. – М., 1972.
  • Гриненко Г.В. Хрестоматия по истории мировой культуры. – М., 1998.
  • Гуревич П.С. Культурология: Учбн. Пособие. – М., 1999.
  • Дмитриева Н.А., Виноградова Н.А. Искусство Древнего мира. – М., 1986.
  • Каптерева Т.П., Виноградова Н.А. Искусство средневекового Востока. – М., 1989.
  • Культурология в вопросах и ответах. Учебн. Пособие. – Ростов-на-Дону, 1999.
  • Культурология: Курс лекций/ Под ред. А.А. Радугина. – М., 1997.
  • Малая история искусств. Искусство стран Дальнего Востока. – М., 1979.
  • Мец А. Мусульманский Ренессанс. – М., 1996.
  • Омар Хайям. Рубаи. – Харьков, 1992.
  • Пиотровский М.Б. Коранические сказания. – М., 1991.
  • Полікарпов В.С. Лекції з історії світової культури: Навч. посіб. –        Харків, 1999.
  • Религии мира. Великие вероучения от древности до наших дней. Под     ред. Джона Баукера.  – М., 2000.
  • Сокровища искусства стран Азии и Африки. Вып. 1. Под ред. акад. Н. Конрада. – М., 1975.
-
-
-